Fil de veille – Semaines 44 & 45.2026

Dans un contexte où de nombreuses salles éprouvent des difficultés budgétaires, le Café Julien à Marseille et le Bijou à Toulouse ont rouvert en 2026 avec une jauge agrandie. Ouverture en journée, abonnement mensuel à 15 € : ces lieux se réinventent, sans pouvoir se passer des subventions, faute de quoi le billet du Bijou passerait de 15 à 35 €.

Au-delà de 15.000 spectateurs, l’écran est devenu obligatoire, jusque dans les festivals, et même les petits groupes en réclament un en fond de scène. Au Hellfest, le dispositif coûte environ 500.000€ : un coût allégé quand le prestataire filme aussi pour la télévision, mais les chaînes privées financent de moins en moins de captations.

Après le rachat des salles de S-Pass à Fimalac, GL events Venues exploite une trentaine de salles en France, dont huit Zénith, et veut proposer aux producteurs des tournées dans son réseau, avec un partage du risque. Son directeur général adjoint plaide aussi pour réviser le cahier des charges des Zénith, qui leur interdit billetterie et production.

Fruit de six mois de travail avec une soixantaine de professionnels, ce cadre porté par le TMNlab et le ministère de la Culture donne aux billetteries, sites, agendas et plateformes un langage commun pour décrire spectacles, représentations et lieux. Ouvert aux contributions, il doit également améliorer la découvrabilité des événements, y compris par les IA.

Le gouvernement envisage de plafonner à 7.000 € par an le cumul de la retraite et des revenus d’activité des artistes-interprètes de moins de 67 ans, la moitié des revenus perçus au-delà devant être rendue. Carrières hachées, petites pensions : l’Adami, la Spedidam et neuf syndicats demandent le maintien de l’exception pour la création artistique.

Dans un courrier à la ministre de la Culture, France urbaine dénonce la chute des crédits de l’État aux conservatoires, parfois jusqu’à zéro : le CRR de Versailles perd ses 120.000 €, Rennes passe de 365.000 € en 2023 à 46.000 €. L’association réclame une trajectoire budgétaire, alors que le PLF 2027 réduit de 3,9 % le programme Transmission des savoirs.

Selon le tableau de bord d’Audiens et de la CPNEF-SV, le spectacle vivant comptait 28.292 employeurs en 2025, à 52 % privés et à 43 % publics, et 264.436 salariés permanents et intermittents. 71 % d’entre eux sont en CDDU, 47 % sont artistes-interprètes et 42 % sont des femmes.

Adopté à l’unanimité par le Sénat en avril, le texte qui présume l’utilisation d’une œuvre par une IA dès qu’un indice la rend vraisemblable revient à l’Assemblée nationale le 19 novembre, dans la niche socialiste. Seul le retrait des 110 amendements, dont 100 du groupe EPR, permettrait un vote conforme et une adoption définitive avant 2027.

Les sociétés d’auteurs ont collecté 15,5 Md€ en 2025 (+11,3 %), dont 14,06 Md€ pour la musique, un record dû pour moitié à l’intégration de la MLC américaine. Le numérique pèse 42,4 % des collectes (+27,9 %), et le live et la musique d’ambiance deviennent la deuxième source de revenus, à 3,87 Md€.

Deezer détecte chaque jour 90 000 nouveaux titres générés par IA, soit la moitié des livraisons, et les exclut des recommandations et des royalties, quand Spotify signale les « Persona IA ». L’édition en est aux premiers labels « 100 % humain » et détecteurs de manuscrits, et le cinéma n’informe toujours pas le spectateur.

Condamné à 18 mois de prison, l’Américain Michael Smith a détourné plus de 8 M$ de redevances en faisant écouter par des milliers de faux comptes des centaines de milliers de titres générés par IA. Plus massive, la fraude disperse désormais les écoutes sur un très grand nombre de titres, ce qui complique sa détection.

Avec 133,8 M€, le chiffre d’affaires de Deezer progresse pour le deuxième trimestre d’affilée, porté par ses abonnements directs (+7 %), dont le nombre augmente de 6,5 % en France, tandis que les partenariats reculent. La plateforme relève ses objectifs 2026 : légère croissance du chiffre d’affaires et EBITDA ajusté supérieur à 10 M€.

Sur les neuf premiers mois de 2026, les nouveautés reculent de 24,8 % dans le Top 200 mondial de Spotify et le catalogue progresse de 49,3 % : leur part tombe à 54,9 %, contre plus de 70 % en 2025. Des recommandations qui favorisent les titres déjà écoutés pourraient l’expliquer : pour les artistes émergents, percer devient plus long et plus coûteux.

Attendu fin 2026, le Digital Fairness Act doit encadrer interfaces « manipulatrices », pratiques tarifaires « déloyales » et personnalisation « abusive » des offres. La Commission ne juge pas la tarification dynamique illégale en soi et n’annonce aucun plafonnement, alors que Live DMA et des associations de consommateurs demandent son interdiction pour le live.

Exécution publique (52 %), synchronisation (24 %), droits mécaniques (19 %), licences globales et droits d’impression : l’édition tire ses revenus de cinq sources, collectées par les sociétés de gestion. Aux États-Unis, elle croît plus vite que la musique enregistrée depuis 2022, mais quelque 2,5 Md$ restent chaque année non attribués.

Ce rapport de l’Organisation internationale du travail examine comment le streaming et l’IA transforment contrats, rémunération et temps de travail dans la musique enregistrée, l’audiovisuel et le spectacle vivant. Selon le mode de paiement (cachet, forfait, cession de droits), répétitions, déplacements ou attente entre deux prises sont parfois inclus, parfois payés à part, ou parfois ne sont pas comptés du tout.