Avec un chiffre d’affaires de 920 M€, le marché français de la musique enregistrée affiche un résultat en progression de 6,4% en 2022, soit une sixième année consécutive de hausse.

Si les utilisateurs et les majors bénéficient du modèle économique sur lequel repose le streaming, ce n’est pas le cas de la plupart des artistes et des labels, explique Nicolas Boucher, musicien, directeur du Centre de musique baroque de Versailles et président de Profedim.

Face à l’inflation des cachets des artistes et leur équation économique compliquée, les petites structures restreignent leurs choix de programmation ou rabotent ailleurs.

Le Centre national de la musique adopte des modifications du règlement général des aides visant à préciser les modalités de soutien aux investissements des lieux de spectacle, ainsi qu’à la production phonographique.

La Cour des comptes publie son rapport annuel consacré à “la performance de l’organisation territoriale”, et y inclut un focus sur le thème “Festivals et territoires : les défis d’une politique partagée en matière de spectacle vivant”.

Après le scandale en 2021 de l’Association pour la gestion de la sécurité sociale des auteurs qui a privé de ses droits à la retraite 190.000 artistes, une génération plus politisée s’inquiète d’un système toujours inadapté et des dérives de certains organismes.

Depuis l’arrêt RAAP rendu par la Cour européenne de justice en septembre 2020, la fédération continentale des labels indépendants demande à la Commission européenne de régler cette “anomalie”. “Un transfert annuel dévastateur de plus de 125 M€ hors d’Europe se profile à l’horizon et, malgré quelques premiers signes positifs l’an passé, le silence de ces derniers mois est assourdissant.”

L’Association des promoteurs musicaux d’Espagne constate la reprise des ventes de billets, atteignant un niveau record avec près de 460 M€ facturés, soit une augmentation de 20 % par rapport à 2019.

Ce financement doit permettre d’acheter la pleine propriété de neuf sites à travers le Royaume-Uni sur un modèle de partage communautaire.

Avec cette fonctionnalité, Spotify propose d’aider les artistes à gagner plus d’auditeurs en insérant leurs chansons dans les stations d’autres artistes (Spotify Radio) et dans les sessions de “lecture automatique” en échange d’une commission.

Il s’agit d’une initiative “pour étudier de nouveaux modèles économiques potentiels pour le streaming musical qui reconnaissent pleinement la valeur créée par les artistes”. C’est ainsi qu’UMG a décrit le partenariat avec Deezer, qui fait suite à son accord similaire avec Tidal.

Moins d’un an après avoir commencé la prise en charge des NFT sur Facebook puis sur Instagram, Meta quitte les NFT et se concentre sur le métavers.