Exercer une activité d’entrepreneur de spectacles


Objectifs de la formation Exercer une activité d’entrepreneur de spectacles

Objectifs


Identifier l’environnement professionnel du spectacle vivant Mettre en œuvre la production administrative et sociale Maîtriser l’économie de son projet Organiser l’environnement technique Concevoir la communication autour de son spectacle


Fiche technique de la formation Exercer une activité d’entrepreneur de spectacles

Fiche technique

Publics concernés :

professionnels et professionnelles du spectacle vivant. Toute personne ayant besoin, dans son activité, de mettre en œuvre un projet de spectacle.


5 jours – 35 heures


16 personnes


Cout :

1050.00 €



Programme de la formation Exercer une activité d’entrepreneur de spectacles

Réglementation, législation, environnement et financements

Le cadre légal : aspects législatifs et réglementaires (ordonnance de 45, loi de 69, réforme et ordonnance de 2019), cadre social (Code du travail), le secteur associatif et le spectacle

L’environnement professionnel : les institutions publiques, le secteur privé

Les financements

Administrer une production (contrats et administration sociale)

Les conventions collectives, le régime de l’intermittence

Les contrats du spectacle : engagement, cession, coréalisation, coproduction…

L’emploi de personnel : le calcul et l’établissement des éléments de paie, les déclarations sociales et les formalités

Gérer une production

Les autorisations administratives, les droits d’auteur, les assurances, la captation audiovisuelle. Gestion/comptabilité : budget prévisionnel (tournée/spectacle, calcul du point mort), fiscalité/parafiscalité

L’organisation générale : programmation, commercialisation (billetterie, merchandising…), l’accueil artistes

Organiser l’environnement technique

L’organigramme technique, étude d’une fiche technique artiste, étude d’une salle (acoustique, contrats…), sécurité (active et passive), accueil du public, etc

Préparation de régie : son, lumière, plateau, sécurité

Construire sa communication

Stratégie et image, le plan média et les supports, les relations avec la presse L’accueil : la presse, les institutions


Informations & conditions de la formation Exercer une activité d’entrepreneur de spectacles

Informations & conditions

Formateurs et formatrices

Pascale Miracle (Voulez vous danser), Aurélie Thuot (directrice Adone Productions), Amélie Salembier (directrice Molpe Music), Véronique Broyer (directrice Lollypop communication), Thomas Perrault (directeur technique)


Modalités d’évaluation

Quizz, études de cas, mises en situation.


Etude de satisfaction et d’impact

Bilans à chaud et à froid.


Attestation, certificat

Attestation d’assiduité.


Modalités pédagogiques et moyens techniques

présentiel, présentations multimédias, ressources en lignes, documentation et exercices pratiques


Délai d’accès

Selon liste d’attente, prévoir minimum un mois si demande de financement. Clôture des inscriptions 7 jours avant la date d’ouverture de la formation.


Public en situation de handicap

Si vous êtes en situation de handicap et/ou que la formation nécessite des aménagements spécifiques, merci de la préciser dans le formulaire de pré-insription dans la case concernée et/ou de vous manifester auprès de notre réfèrent handicap par mail : formations@cnm.fr.


Financements

Non éligible CPF

Autres modes de financements

Consultez les autres dispositifs de financement


Informations complémentaires

Cours enrichi sur plateforme ENT.


Date de dernière mise à jour de cette page

29/11/2023